PensandoenArte: Arte conceptual

Antes de nada, feliz 2013!!!

En el anterior post ya adelanté que el tema de hoy sería el arte conceptual, fruto de las dos tendencias ya comentadas en días anteriores. ¿Qué es el arte conceptual? no tiene una fácil definición, pero su característica más importante es la superioridad de la idea por encima del objeto, es decir, la idea de la obra sobre los aspectos formales del objeto, o dicho de otra forma: la reflexión que surge tras una obra es más importante que la obra en sí.Esto enlaza directamente con él debate del que ya había hablado anteriormente sobre qué es el arte y que no.
En el conceptual no se valora la obra estéticamente sino en la idea o reflexión que surge de ella. No es fácil distinguir o separar de una forma absoluta o cerrada qué autores o qué obras se pueden etiquetar dentro del conceptual. En cierto modo, desde la década de los 60 y al surgir el debate sobre la naturaleza del arte, así como cuál debe ser su comercialización o exposición hacia el público, el conceptual está presente de alguna forma en la mayoría de las obras. "Todo el arte es conceptual en sí mismo porque sólo existe conceptualmente" diría Joseph Kosuth, uno de los artistas conceptuales más conocidos. Veamos algunas obras:

Piero Manzoni:

Este es uno de los artistas más originales. En el año 61 decide vender globos, (la idea era que vendía su aliento). Lo llamó cuerpos de aire. También vendió fotocopias con sus huellas dactilares, y puso las mismas en unos huevos duros que luego entregaba a los espectadores para que se los comieron. Evidentemente este tipo de obras no tienen cabina de museos o galerías, sino que surge el concepto de performance.

On Kawara: atentos a la idea de este japonés. Decidió enviar unas postales a los amigos en las que solo ponía "I got up ..." (me levanté...) y la hora, la fecha y el lugar dónde se había levantado.